Archivo de la categoría: Nueva

Club de cine Espigador@s: Nueve vidas

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De nuevo repetiremos una película vista en una edición pasada de nuestro Club. Ya lo hicimos con El arca rusa (Aleksandr Sokúrov, 2002) este mismo año, y volvemos a hacerlo con Nueve vidas (Rodrigo García, 2005), una película muy interesante que no podría faltar si estamos hablando del plano secuencia.

Como su título indica, son nueve historias centradas en las vidas de nueve mujeres… rodadas cada una de ellas en un solo plano de doce minutos. Total: nueve vidas, nueve mujeres, nueve historias, nueve planos.

Son estas:

Sandra (Elpidia Carrillo) está en prisión y desea desesperadamente ver a su hija que ha ido a visitarla.

Diana (Robin Wright Penn) se enfrenta de repente con una relación del pasado (Jason Isaacs), cuando ya está embarazada de su nuevo marido.

Holly (Lisa Gay Hamilton) no se siente capaz de seguir viviendo mientras su padrastro no reconozca el daño que le ha causado.

Sonia (Holly Hunter) y su marido (Stephen Dillane) revelan un íntimo secreto a sus amigos más cercanos.

La adolescente Samantha (Amanda Seyfreid) está atrapada en medio de la destructiva relación de sus padres.

Lorna (Amy Brenneman) intenta reconfortar a su ex-marido (William Fichtner) tras el suicidio de su mujer.

Ruth (Sissy Spacek), la madre de Samantha, tiene una cita extraconyugal en un motel.

Camille (Kathy Baker) se muestra muy asustada ante una intervención quirúrgica.

A pesar de los años transcurridos, Maggie (Glenn Close) aún no ha podido superar la muerte de la persona a la que más quería.(FILMAFFINITY)

Dará lugar a un buen debate, seguro.

Nueve vidas (Nine lives, Rodrigo García, 2005) 114’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 2 de junio de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: El juego de Hollywood

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Tras varias sesiones dedicadas a películas rodadas en un solo plano secuencia, pasamos a una de las utilizaciones más habituales de este tipo de planos: como plano de apertura de una peli. Tal vez en este sentido el más famoso sea el de Sed de mal (Orson Welles, 1958), pero hay unos cuantos más que merecen la pena.

Uno de ellos es el plano inicial de El juego de Hollywood (The player, 1992), la película de Robert Altman (genuino representante de la generación de cineastas americanos procedentes de la televisión) que veremos en esta sesión, que da inicio a una inquietante historia centrada en el mundo del cine (mejor dicho, en el mundo de la industria del cine), extraordinariamente contada.

Es que cuando los americanos se ponen a hacer cine del bueno… pues eso, que lo hacen muy bien.

El juego de Hollywood (The player, Robert Altman, 1992) 123’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 19 de mayo de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Hablar

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En nuestro particular repaso por las películas en plano secuencia no podía faltar la representación española. Se trata de Hablar, de Joaquín Oristrell, estrenada el mismo año que la peli que vimos en la sesión anterior (Victoria, 2015), de Sebastian Schipper.

Nos encontramos ante una apuesta valiente, aunque el resultado no sea redondo del todo. Pero merece la pena salirse de los caminos trillados.

Aquí va la sinopsis:

Conjunto de 20 historias, que giran en torno a la palabra, a la comunicación, y que se entrecruzan en un trayecto de 400 metros: desde la madrileña plaza de Lavapiés hasta la Sala Mirador. Está a medio camino entre el teatro y el cine, y se rodó en un plano único en el popular barrio madrileño de Lavapiés. Los personajes hablan, discuten, ríen, lloran, amenazan, susurran, gritan, roban, se citan, se enfadan, se abrazan…, proponiendo al espectador una reflexión sobre el inmenso poder de la palabra. (FILMAFFINITY)

Interesante, ¿no?

Hablar (Joaquín Oristrell, 2015) 75’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, martes, 3 de mayo de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Berlín, de nuevo

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Una chica. Una ciudad. Una noche. Un plano.

¿Y cuál es la ciudad? Pues una de las más visitadas en nuestro Club: Berlín. Hemos visto, por ejemplo, Corre, Lola, corre (Tom Tykwer, 1998), Oh, boy (Jan Ole Gerster, 2012) o Júlia ist (Elena Martín, 2017).

Y si leemos la sinopsis con atención, constatamos que el argumento de la película tiene mucho que ver con las anteriores: “Rodada en un único plano secuencia, el film tiene como escenario el famoso barrio berlinés de Kreuzberg. La cámara es testigo de todo lo que le pasa a la joven Victoria, una joven española de Berlín, durante dos horas de su vida: desde las cuatro de la mañana hasta las seis: desde que conoce a cuatro jóvenes para los que la noche acaba de empezar, y cómo en ese breve periodo de tiempo le suceden cosas que darán un giro total a su vida.” (FILMAFFINITY)

En esta ocasión la acción sucede en un par de horas, tanto en la “vida real” como en la “vida fílmica”: coincide el tiempo vivido y el representado o filmado, ya que la película está rodada en un solo plano secuencia (y esta vez, sin trampa ni cartón, al contrario de lo que pasaba en Birdman).

Willkommen in Berlin!

Victoria (Sebastian Schipper, 2015) 133’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 21 de abril de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Birdman 

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En esta sesión veremos otra película rodada en un solo plano secuencia. Bueno, “rodada” es un decir porque, aunque el resultado final es, aparentemente, el de un plano secuencia, la película se rodó en diferentes días y espacios y así se refleja, incluso, en el desarrollo de la misma, creando una sensación muy particular.

La peli ganó cuatro Óscar, incluyendo Mejor película y Mejor director y las críticas son apabullantes, calificándola en muchas ocasiones de obra maestra. Veremos si Birdman o La inesperada virtud de la ignorancia, que ese es su título original, responde a las expectativas.

Birdman (Alejandro González Iñárritu, 2014) 114’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 7 de abril de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Siempre nos quedará Godard

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En este curso en el que estamos prestando una atención especial al plano secuencia, no podíamos dejar de lado a uno de los maestros de la nouvelle vague, que comienza su película Week-end con uno de los más famosos de la historia del cine.

Si, además, la peli está basada en un relato de Cortázar, no nos queda ninguna excusa para no (re)descubrirla.

https://www.encadenados.org/rdc/el-resplandor/6225-week-end-1967-de-jean-luc-godard

Weekend (Le week-end, Jean-Luc Godard, 1967) 105’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 24 de marzo de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: El arca rusa

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“2000 actores. 300 años de la historia de Rusia. 33 habitaciones del museo Hermitage. 3 orquestas tocando en directo. 1 única escena. Un aristócrata francés del siglo XIX se pasea por el museo Hermitage de San Petersburgo encontrándose con personajes de la historia de Rusia. Publicitada como la única película en la historia del cine que está filmada en una sola toma”. (Filmaffinity)

Pues en el año de su filmación, 2002, esta afirmación era cierta, ya que La soga, rodada cincuenta y cuatro años antes, aunque suele considerarse como la primera película rodada en un plano secuencia, realmente tiene dos, como pudimos comprobar el trimestre pasado.

Se da la circunstancia, además, de que va a ser la primera película que vamos a ver por segunda vez en los once años de nuestro club, aunque la primera no fue en el salón de actos habitual, sino en el Museo de Escultura.

Y se da también la circunstancia de que su programación coincide con el último episodio de la historia de Rusia, atroz como tantos otros.

El arca rusa (Russkiy kovcheg) (Aleksandr Sokúrov, 2002) 96’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 10 de marzo de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Pasolini

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“Escandalizar es un derecho. Ser escandalizado es un placer.”

El próximo 5 de marzo se cumplirán cien años del nacimiento de Pier Paolo Pasolini, uno de los más importantes directores de cine del siglo pasado, de quien ya hemos visto en nuestro Club un par de pelis: Mamma Roma (1962) y El Decamerón (1970).

Además de cineasta fue novelista, dramaturgo, poeta y ensayista: del título de uno de sus ensayos, Escritos corsarios (1975), tomó su nombre una de las más importantes compañías de teatro de nuestra ciudad y de nuestra región, Teatro Corsario, que este año conmemora, precisamente, sus cuarenta años de existencia.

En 2014 otro director italiano, Abel Ferrara, dirigió Pasolini, película con la cual rendiremos merecido homenaje a un artista revolucionario, comprometido políticamente y tremendamente incómodo para el poder.

Pasolini (Abel Ferrara, 2014) 86’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 24 de febrero de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Ración de cine francés

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En el Club nos gusta el cine francés (bueno, a alguien ya le cansa un poco), por eso hace unas semanas vimos una película de Bresson y veremos más adelante otra de Godard. Como ambas son clásicos, para esta sesión hemos elegido una película reciente, Nos vemos allá arriba (Au revoir là-haut, 2017), del actor, guionista y director Albert Dupontel, que tiene por costumbre protagonizar las películas que dirige.

Pondremos en relación Nos vemos allá arriba con Senderos de gloria (Stanley Kubrick, 1957), que vimos la semana pasada, para constatar cómo influyen los clásicos en el cine moderno… y el juego que dan las trincheras para travellings y planos secuencia.

Nos vemos allá arriba (Au revoir là-haut) (Albert Dupontel, 2017) 114’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid, jueves, 10 de febrero de 2022, 19:00h

Club de cine Espigador@s: Es la guerra

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Hoy tendremos sesión doble, igual que en los cines de antaño. La primera propuesta tiene que ver con una efémeride: tal día como hoy, 27 de febrero, en1945, el campo de concentración de Auschwitz-Birkenau fue liberado por los aliados. Una década después, Alain Resnais rueda Noche y niebla, un mediometraje documental donde alterna lentos travellings en color del campo vacío con imágenes de archivo en blanco y negro.

Completa la sesión el clásico de Stanley Kubrik Senderos de gloria (1957), ambientado en la Primera Guerra Mundial, también con un famosísimo travelling dentro de las trincheras, que da lugar a uno de los planos-secuencia más recordados de la historia del cine.

Noche y niebla (Nuit et brouillard, Alain Resnais, 1956) 32’

+ Senderos de gloria (Paths of glory, Stanley Kubrick, 1957) 86’

Auditorio de la Biblioteca Pública de Valladolid,

jueves, 27 de enero de 2022, 19:00h