¡Qué difícil es encontrar películas modernas que duren menos de 100 minutos! Parece como si los directores actuales no tuvieran suficiente con los 90 minutos de rigor para contar su historia… o tal vez es que no son capaces de hacerlo. Sin embargo, si echamos un vistazo al cine pre-clásico nos encontramos con muchos casos similares: Alas (Wings, William A. Wellman, 1927), nuestra propuesta de cine mudo para este año, dura nada menos que 135 minutos. La dejamos para después de navidades, que no parece que un filme bélico (aunque sea tan bueno como este) case muy bien con estas entrañables fechas.
Y hablando de fechas entrañables, lo típico son las reuniones familiares, ¿no? Pues entonces, nada mejor que ver una película centrada precisamente en eso, en la familia, un tema tratado una y otra vez desde las ópticas más dispares en el ámbito cinematográfico.
http://es.wikipedia.org/wiki/B%C3%A9la_Tarr
Y, al mismo tiempo, descubriremos a un cineasta húngaro no muy conocido en España (aunque sí se estrenó su última película, El caballo de Turín (A Torinói ló -The Turin Horse, 2011)), famoso por sus larguísimas películas contemplativas en blanco y negro con (también) larguísimos planos secuencia, Béla Tarr.
Sin embargo, la película que veremos mañana, jueves, 12 de diciembre, no tiene nada que ver con su característico estilo. Se trata de su primera obra, Nido familiar (Családi tüzfészek, 1979).
Entre las críticas de los espectadores de Filmaffinity he encontrado una muy certera, titulada “Nido de víboras”, cuya primera parte transcribo a continuación:
FAQ del director novel
1) ¿Cómo denunciar la situación socioeconómica del país en el que vives?
Rodando un falso documental.
2) ¿Cómo pintar un medio vital descolorido?
En blanco y negro.
3) ¿Cómo mostrar que los seres humanos se golpean contra los estrechos límites de su penosa realidad?
A base de primeros planos.
4) ¿Cómo transmitir el nerviosismo de los seres humanos que viven hacinados?
Cámara en mano o al hombro.
5) ¿Cómo insinuar un remanso de paz o de esperanza en medio del horror?
Dando entrada a la música no diegética con cuentagotas.
6) ¿Cómo crear una sensación de espontaneidad y falta de resolución en las escenas?
Utilizando actores no profesionales y dando pie a la improvisación en los diálogos.
7) Y, por encima de todo, ¿cómo condurar el presupuesto?
Ver todas las respuestas anteriores.”
http://www.filmaffinity.com/es/reviews/1/535067.html
Interesante, ¿verdad? Es un filme de 1979, pero casi parece un decálogo del cine independiente de nuestros días. Al acabar la proyección discutiremos si estamos o no de acuerdo.
Aquí va otro enlace interesante sobre la película (ojo: para leer después de haberla visto):
¡Adiós, 2013!
Un minuto y a escena 
Me quedo con las ganas de ver «Alas». Después de ver la exposición sobre Méliès en el Caixaforum, se me ha abierto el apetito de cine primitivo y preclásico, tan inocente, tan entrañable, y de gran creatividad.
Es también la sensación que me dejó «Laura», de O. Preminger, en la última sesión. Los personajes, incluso el asesino, me resultaron de lo más naif.
Sin duda reflejan un mundo muy diferente del actual, pero en «Laura» hay un detalle que conecta ambos mundos: el detective aprovecha la menor ocasión para sacar del bolsillo su juego de bolitas y abstraerse de su entorno. Cómo me suena a wassap y compañía…
Esperaremos a ver la de Béla Tarr para opinar sobre su «actualidad», pero las preguntas y respuestas en Filmaffinity son muy prometedoras.
PD: la música diegética y no diegética es como el Lupus en «House»: aparece en todos los capítulos!!!
A mi Nido Familiar, me gusto en algunos momentos y se mi hizo muy pesada en otros, fundamentalmente por la excesiva repetición de discursos en primer plano a cámara, donde se repiten las frases y las ideas que se quiere expresar, creo que la película mejoraría con un guión que hubiese sabido potenciar los conflictos y resumir obviedades.
Sin embargo, me gusta que las películas que vemos en el club me hagan pensar en otras posibilidades narrativas, y es que Nido Familiar, consigue contar con una economía de recursos, los pormenores de una familia , con problemas tan universales y desgraciadamente tan actuales como conseguir una vivienda, gracias al uso, a veces excesivo, del primer plano, con el que conseguimos sentirnos muy próximos a los personajes, pero que nos desubica espacialmente, por lo que a veces si hecho de menos un plano general, para saber donde transcurre la acción.
Aprovecho para desearos feliz navidad y un nuevo año con mucho
PD: Cuanta razón tiene Carmen, es el sello de la casa.
Voy a tomar prestado el título de «Nido de Viboras» de la critica de Filmaffinity, pero yo lo voy a usar en singular es decir «Nido de vibora», y hago esto porque antes de nada quiero realizar una pequeña reseña histórica.
La película se hizo a finales de los 70 (1979). Hungria pertenece a la orbita de la Unión Soviética con Brézhnev a la cabeza, en su gobierno no se hicieron reformas económicas significativas lo que produjo un declive nacional a mediados de la década de 1970, un período conocido como la era de estancamiento, y esto se ve en los paises satélites, como era el caso de Hungria. Habra que esperar a Mijail Gorbachov, con su Peretroika para que se produzca un aperturismo.
A la falta de reformas económica unimos la falta de «libertades», el Estado lo es y lo controla todo, el trabajo, las relaciaones, el pensamiento, y en esta película vislumbramos una fuerte crítica a este sistema a lo que llama el «realismo socialista».
Como ya se ha hablado mucho de los planos, y de la forma de rodarla (encantada de aprender)
Voy a hablar de los personajes. Presentación de una familia en la que desde mi punto de vista sólo hay una víbora, que es el padre, y los demás miembros giran a su alrededor, ambiente opresor el de la casa, hijos pusilánimes, falta de toma de deciones (salvo el padre).
A mi me parece una película dura en su transfondo, critica al sistema, a la burocrácia y a la familia opresora, así como a los planteamientos machistas, el acohol como salida y la callada por respuesta.
Temas que siguen de rabiosa actualidad (salvando las diferencias socio/políticas).
Dualidad comunismo/capitalismo. pregunto ¿ Hay esperanza ?.
La opera prima de Bela Tar, al que se ha comparado con Casavetes, -será porque rompe la norma aristotélica de : trama, nudo y desenlace- y como el realiza un exhibicionismo emocional,
en esa película estoy de acuerdo con Jorge con Arturo y con todos los miembros del club que apuntaron la reiteracion del discurso, pero también logra su propósito y es que con pocos medios, nos transmite la penosa realidad.
Intento de salir adelante de la mujer con su hija, final abierto donde por supuesto que hay esperanza………
Yo tambien os deseo un muy buen año, y si quereís podemos adoptar como animal de compañía el Lupus/Musica (en cualquiera de su génesis).jajajaja.
Ya que nos estamos moviendo por Hungria, quiero mencionar un libro que me gustó mucho y es: «Tentacion» de Janos Szekely.Lla historia de un niño de la Hungría rural de principios de siglo XX, y la descripción de Budapest en los años 20.
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